周中明文集(全4册)

图书信息

作者：周中明著

出版社：京华出版社

定价：698.00

ISBN：9787559623249

出版时间：2019-02-01

分类：图书,文学小说,文学,经典国学解析

商品介绍

目录

《周中明文集》（一） 上篇 《红楼梦》的语言艺术 修订版前言 台湾版序言 悲喜映照及其他——谈《红楼梦》语言艺术的整体美 质朴自然——谈《红楼梦》语言艺术的风格美 诗人、历史家和哲学家的三位一体——谈《红楼梦》语言艺术的哲理美 艺术皇冠上的明珠——谈《红楼梦》中对俗语的运用 文浅意深——谈《红楼梦》语言艺术的寓意美 情趣盎然 ——谈《红楼梦》语言艺术的生动性 怎样才“能使读者由说话看出人来”？——谈《红楼梦》人物语言的性格化 精当贴切，自然奇警——谈《红楼梦》中对比喻的运用 “只有一个词可以表现它”——谈《红楼梦》语言的准确性 “念在嘴里倒像有几千斤重的一个橄榄”——谈《红楼梦》语言艺术的含蓄有味 惜墨如金——谈《红楼梦》语言艺术的简洁美 行文似绘——谈《红楼梦》语言艺术的绘画美 诗情画意——谈《红楼梦》语言艺术的境界美 青出于蓝，蝉蜕于秽——《红楼梦》的语言艺术对《金瓶梅》的继承和发展 后 记 下篇 《红楼梦》的艺术创新 引 言 第一章 艺术境界  至美迷人 全面创新把《红楼梦》推上了我国古代小说至美的峰巅 典型形象塑造上的创新是《红楼梦》令人入迷的根本原因 第二章 人物描写  曲尽其情 贾宝玉的形象塑造是怎样以假求真的 凤姐的形象塑造为什么这样生动活泼 林黛玉之死为什么那样激动人心 第三章 故事建构  底蕴深厚 《红楼梦》中写“石头”的哲理意蕴和艺术功能 后四十回对宝黛爱情故事的不同描写说明了什么 第四章 艺术手法  新奇别致 《红楼梦》人物描写的对称美 象征的艺术手法在《红楼梦》中起了什么作用 第五章 打破传统  不容曲解 《红楼梦》是怎样打破传统的思想和写法的 关于《试论〈红楼梦〉对“传统写法”的打破》的商榷——致×××同志的一封信 关于《再论〈红楼梦〉对“传统写法”的打破》的商榷——答×××同志 第六章 伟大作家  独具慧眼 《红楼梦》程本与脂本的大体比较 ◆相关链接  从吴敬梓看曹雪芹的近代意识 《红楼梦——迷人的艺术世界》台湾版自序 说不尽的《红楼梦》 在扬州《红楼梦》笔谈会上的发言 开创《红楼梦》文本研究的新观念、新思路、新局面——祝贺《红楼梦学刊》创刊第100辑  从山旮旯里走出来的巨人——沉痛悼念吴组缃老师

内容简介

周中明文集一：红楼梦的语言艺术 红楼梦的艺术创新 本书综合《红楼梦》各版本的长短优劣，从其语言艺术的整体美、风格美、哲理美、寓意美到生动性、准确性，从简洁美、绘画美、境界美到艺术性，以及对俗语和比喻的运用等方面，对《红楼梦》的语言艺术成就进行科学的探讨和总结，旨在拉近人们与“高不可及”的《红楼梦》之间的距离。 周中明文集二：金瓶梅艺术论 小说史话 本书把《金瓶梅》放在中国小说发展的历史长河中，力求全面地历史地认识和评价它的艺术成就和缺陷，以期提高我们对于《金瓶梅》的阅读、理解和艺术欣赏水平，并帮助我们了解整个中国小说艺术的多样性和丰富性，了解它们之间前后继承与发展的辩证关系及其历史轨迹。 周中明文集三：中国的小说艺术 戏曲曲艺民歌寓言研究 本书对中国小说的题材加工、形象塑造、语言艺术和风格特色等方面，作了比较具体深入的探讨，以总结和阐述我国古典小说的艺术经验。既有微观上透彻、细致的分析，又有宏观上对历史发展规律的揭示。耐人思索，雅俗共赏，对于希望学习、研究中国小说艺术经验的文学研究者和爱好者来说，这是一本非常实用的参考书。 周中明文集四：桐城派研究 姚鼐研究 本书秉持“严格从历史事实出发，坚持实事求是的原则，摒弃任何主观成见”的宗旨，从详实、确凿的材料出发，对桐城派研究中的诸多问题作了详尽、细腻的剖析，提出了令人耳目一新的观点和看法，评价颇为全面、公正，开辟了桐城派研究的新视野和新领域。

作者简介

周中明，男，安徽大学文学院教授，1934年4月生，江苏省扬中市人。1961年毕业于北京大学中文系汉语言文学专业。又在山东大学中文系进修二年多。曾任安徽大学学术委员会委员、中国红楼梦学会常务理事、《红楼梦学刊》编委、中国金瓶梅学会理事、《金瓶梅研究》编委、中国俗文学学会理事、安徽省文联委员、安徽省桐城派研究会顾问。在大陆和台湾出版有专著：《红楼梦的语言艺术》，被美国哈佛大学韩南教授列为博士研究生必读参考书；《红楼梦――迷人的艺术世界》，1992年被评为安徽省哲学社会科学优秀成果一等奖；《金瓶梅艺术论》，1996年被评为安徽省哲学社会科学优秀成果二等奖；《中国的小说艺术》，1995年被评为安徽省高校人文科学优秀成果一等奖；《桐城派研究》，被钱仲联先生誉为“持论精辟，史实可信”，“寿世可必。”先后在《文学评论》、《红楼梦学刊》、《红楼梦研究集刊》、《光明日报？文学遗产》、《文史哲》、《学术月刊》、《社会科学战线》、《明清小说研究》等刊物发表论文百余篇。退休后著有《姚鼐研究》。

精彩内容

悲喜映照及其他——谈《红楼梦》语言艺术的整体美 狄德罗说：“看完戏以后，我要获得的不是一些词句，而是印象。”“任何东西，假使不是一个整体就不会美。” 《红楼梦》作为一部伟大的文学作品，它的美，也绝不仅仅是表现在一些词句上，更重要的是，它首先具有语言艺术的整体美——在悲和喜、动和静、冷和热、藏和露、疏和密、张和弛等方面，它的作者充分地运用和发挥了艺术的辩证法，使其达到对立统一、互相结合、彼此衬托、映照生辉的艺术效果。 一、悲喜映照，喜极悲绝 我们知道，《红楼梦》写的是贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻悲剧，是从一个封建大家庭的盛衰，进而宣判了整个中国封建社会必然崩溃的大悲剧。这是它的基本主题。然而作家把这个悲剧的主题，却经常安排在喜剧的艺术氛围中加以表现。贾政的女儿贾元春被封为皇妃，奉旨省亲，贾政特地兴建了长达三里半的大观园。迎亲那日，“园内各处，帐舞蟠龙，帘飞彩凤，金银焕彩，珠宝争辉，鼎焚百合之香，瓶插长春之蕊，静悄无人咳嗽。贾赦等在西街门外，贾母等在荣府大门外。街头巷口，俱系围幕挡严”。等了好久好久，先是十来对红衣太监骑马缓缓地走来，垂手站立，然后“方闻得隐隐细乐之声”，然后是一对对的仪仗队和捧着各种用具的太监过完，最后是这位尊贵的妃子驾到。这可算是《红楼梦》中贾府喜庆、繁华、显赫的鼎盛场面了。如同作者所说，要按“别书的俗套”，定“欲作一篇灯月赋，省亲颂”，对这“太平气象，富贵风流”来个绝顶的赞颂了。然而伟大作家曹雪芹，却在这富贵繁华的喜剧氛围中，揭开了一幕令人沉痛欲绝的悲剧：一面是“两阶乐起”，隆重举行喜庆会见的礼仪，一面却是—— 贾妃满眼垂泪。方彼此上前厮见，一手搀贾母，一手搀王夫人，三个人满心里皆有许多话，只是俱说不出，只管呜咽对泣。邢夫人，李纨，王熙凤，迎、探、惜三姊妹等俱在旁围绕，垂泪无言。半日，贾妃方忍悲强笑，安慰贾母、王夫人道：“当日既送我到那不得见人的去处，好容易今日回家娘儿们一会，不说说笑笑，反倒哭起来。一会子我去了，又不知多早晚才来。”说到这句，不禁又哽咽起来。（第十八回） 在会见她父亲贾政时，也是： 又有贾政至帘外问安，贾妃垂帘行参等事。又隔帘含泪谓其父曰：“田舍之家，虽齑盐布帛，终能聚天伦之乐；今虽富贵已极，骨肉各方，然终无意趣。”（第十八回） 在“时时细乐声喧”的大喜大庆中，伴奏的却是极痛极悲的“呜咽对泣”声。原来喜庆的是“富贵已极”，悲痛的却是个性自由和骨肉人情的丧失。那个时代，社会的主要矛盾是广大人民反封建、争自由与封建统治的矛盾，正是这个主要矛盾，导致了封建社会的必然灭亡。贾妃的悲痛是与这个社会主要矛盾相通的。在这样一个大喜大庆的场面，出现的却是矛盾、悲哀和沉痛，甚至连一个“富贵已极”的皇妃，都郁结着“终无意趣”的愤懑，发出了对“不得见人的去处”的诅咒。如此喜中见悲，便使人不由得不激动、寻味，对那个丧失人性的封建统治感到无比的愤慨和绝望。 如果说贾元春还只是个封建统治下有幸而又痛苦的驯服羔羊的话，那么，作品的主人公贾宝玉却是个令人赞颂的不屈的叛逆者了。这里，喜中见悲，悲喜映照，同样也取得了巨大的艺术效果。如第四十三回写凤姐过生日，“办得十分热闹，不但有戏，连耍百戏并说书的男女先儿全有，都打点取乐顽耍”。在这样举家喜庆、尽欢极乐的场面中，李纨突然提起：怎么少了个宝玉？这一提，作品马上转入了一个深悲极哀的场面，写“宝玉遍体纯素”，往七八里路外“冷清清”的荒郊，找到一个“水仙庵”后院的井台上，焚香含泪，祭起被逼投井自杀的丫鬟金钏儿来了。在这尽欢极乐、合家喜庆的时刻，如同李纨、探春等众口一词所说的：“凭他什么，再没有今日出门之理。”可是宝玉竟出门了，而且竟是“遍体纯素”地出门了。这并不是出于巧合，而是如陪他去祭祀的书童茗烟所说：“我知道今儿咱们里头大排筵宴，热闹非常，二爷为此才躲了出来的。”与此同时，金钏儿的妹妹玉钏儿，也在“歌管之声中”“独坐廊檐下垂泪”。如此喜中见悲，悲喜映照，正是强烈地说明了宝玉的心是与那穷欢极乐的人相背，而与这班被迫害被奴役的金钏儿、玉钏儿心心相连的；这就突出了贾宝玉的叛逆性格。 不仅有喜中见悲，而且还有悲中见喜。喜中见悲，突出的是人们对封建统治的不满和叛逆；悲中见喜，则强烈地暴露了封建阶级本身的荒淫和衰朽。贾敬信道服丹，突然烧胀而殁。噩耗传来，作为贾敬儿孙的贾珍、贾蓉父子，特奉“天子”“额外恩旨”，回家尽孝殡殓，一路“店也不投，连夜换马飞驰”，一日四更天气，刚到都门，贾珍、贾蓉就下了马，“放声大哭，从大门外便跪爬进来，至棺前稽颡泣血，直哭到天亮，喉咙都哑了方住。尤氏等都一齐见过，贾珍父子忙按礼换了凶服，在棺前俯伏”。孝敬、悲痛，可谓极矣！然而，转眼之间，就在这个满“挂孝幔”的灵堂上，竟出现了这样的事： 贾蓉且嘻嘻的望他二姨娘笑说：“二姨娘，你又来了。我的父亲正想你呢。”尤二姐便红了脸，骂道：“蓉小子，我过两日不骂你几句，你就过不得了。越发连个体统都没了。还亏你是大家公子哥儿，每日念书学礼的，越发连那小家子飘坎的也跟不上。”……众丫头看不过，都笑说：“热孝在身，老娘才睡了觉。他两个虽小，到底是姨娘家。你太眼里没有奶奶了，回来告诉爷，你吃不了兜着走。”贾蓉撇下他姨娘，便抱着丫头们亲嘴，说：“我的心肝，你说的是，咱们馋他两个。”（第六十三回） 这是怎样绝顶荒淫无耻的行径啊！须知，并不是贾蓉一个败类如此，整个封建统治阶级都糜烂和衰朽了，贾蓉为自己的辩护，就明显地透露了这个意思：“从古至今，连汉朝和唐朝，人还说‘脏唐臭汉’，何况咱们这宗人家。谁家没风流事，别讨我说出来。连那边大老爷这么利害，琏叔还和那小姨娘不干净呢。凤姑娘那样刚强，瑞叔还想他的账。那一件瞒了我！”（第六十三回）暴露封建阶级的荒淫衰朽，可以有各种各样的暴露法，曹雪芹却把它放在这个浓烈的悲剧氛围中，从泪痕未干、哭声犹荡、满挂孝幔的灵堂上，演出“孝孙”调戏姨娘、丫头的“喜剧”，悲喜映照，把封建统治阶级荒淫透顶的腐朽本质暴露得深入骨髓，叫读者实在不能不嘲笑不止。 续作者高鹗也继承了曹雪芹这种悲喜映照的手法，他巧妙地把林黛玉的死和贾宝玉与薛宝钗的成婚之喜，安排在同一个时辰，一面是林黛玉的气绝命亡，“大家痛哭”，一面又“听得远远一阵音乐之声”，而正是这“音乐之声”葬送了纯洁优美可敬可爱的少女的生命。因此，这哭泣声中的音乐之声，音乐声中的哭泣之声，喜中见悲，悲中见喜，喜极悲绝，叫人真不忍听，不忍看；听了，看了，即使铁石心肠，心头又怎么能不激动啊。 在喜剧的艺术氛围中写悲，在悲剧的艺术氛围中写喜，悲喜映照，从而造成了不可抗拒的艺术魅力，叫人每读一次，都不能不沉思深省，刻骨铭心，好像受了一次洗礼，既有思想上的深刻教益，又有精神上的莫大快感。这便是由于曹雪芹在艺术创造上，善于运用悲和喜相结合的艺术的辩证法。